А вы задумывались об эпиляции диодным лазером? Ведь лазерная эпиляция – это инновационный метод борьбы с лишними волосами на теле. Открылся новый центр лазерной эпиляции в Москве – Epilas, всё используемое оборудование высочайшего европейского качества производства Германии: MeDioStar Next PRO
При этом цены самые низкие в Москве, без каких-либо дополнительных акций или скидок. Так, например, лазерная эпиляция ног полностью будет стоить всего 2500 руб., а если оплатите курс из 5 процедур, то дополнительно получите скидку 30%.
В столичном «Мыстецьком арсенале» открылась выставка лидера харьковского авангарда Василия Ермилова, сделанная московской галереей ПРОУН при поддержке коллекционера Константина Григоришина, обладателя богатейшего частного собрания ермиловской графики и живописи. Ретроспектива, собранная куратором ПРОУН Мариной Лошак,- вторая в истории персональная выставка великого украинского художника. Из Киева - АННА ТОЛСТОВА.
Стены шахматной комнаты харьковского Центрального гарнизонного красноармейского клуба расчерчены черно-белыми клетками, и по ним скачут на штурм крепостной туры лубочные буденновцы, оставляя позади заводы и мазанки в иконной перспективе. В залах харьковского Дворца пионеров и октябрят (кстати, первого в СССР) между геометрических машин, колес и карданных валов расцветают конструктивистские цветочки - куратор выставки Марина Лошак, конечно, не упустила случая повесить подле ермиловских эскизов домотканые винницкие коврики для залавников в таких же узорах. До начала большого террора Василий Ермилов (1894-1967) отвечал за революционный облик Харькова, тогдашней столицы советской Украины: оформлял агитпоезда, площади к празднованиям годовщин Октября, музеи и клубы. Итальянские футуристы лопнули бы от зависти, увидев поезд «Червона Украина»: фрески с заводскими трубами, вагонетками, кранами и шестеренками, на всех парах несущиеся прочь из Юзовки, чтобы наглядно продемонстрировать грядущую механизацию деревни.
Ермилов, учившийся в нескольких знаменитых частных студиях и год прозанимавшийся в Московском училище живописи, ваяния и зодчества вместе с Владимиром Маяковским и Давидом Бурлюком, по первому и самому систематическому своему образованию в харьковском художественно-ремесленном училище был живописцем-альфрейщиком - эпоху монументальной пропаганды и производственного искусства придумали специального для таких, как он, портновских сыновей, знавших толк в ручном труде, грубых материалах и народной картинке. Он мог все: фрески и памятники Трем русским революциям, трибуны и книги с фотоиллюстрациями, шрифты и логотипы, контррельефы и эскизы тканей. Все это - с южным пониманием колорита и орнамента: не в пример суховатым северянам Ермилов разработал свой вариант декоративного и узорчатого, слегка барочного конструктивизма с по-баухаусовски изысканным и по-украински насыщенным цветом, что в «Мыстецьком арсенале» подчеркнуто тонкой выставочной архитектурой Юрия Аввакумова и Алены Кирцовой.
От ермиловских фресок ничего не осталось: что не успели замазать советские борцы идеологического фронта, добили немцы в оккупированном Харькове - история патетически описана Борисом Слуцким в поэме «Харьковский Иов». С конца 1930-х до начала 1960-х такое искусство никому не было нужно: из жизни прирожденного монументалиста и промдизайнера вычеркнули четверть века. На выставке есть лишь две работы этих лет: проходной проект росписи заводского парткабинета и автопортрет - трагическая, темная, прямо-таки филоновская голова. В пору хрущевской реабилитации авангарда Ермилов было расправил крылья: в 1962-м состоялась его единственная прижизненная персональная выставка, он напроектировал юбилейных изданий Велимира Хлебникова, своего большого друга, придумал памятник Председателю земного шара - все это, естественно, осталось лишь на бумаге. Сразу после выставки сгорела его мастерская. В общем, те 250 работ (два макета памятников, пара контррельефов, дюжина черно-белых фотографий контррельефов с подписью «местонахождение неизвестно», несколько картин, остальное - графика, эскизы), которые удалось собрать на выставку по киевским музеям и частным коллекциям России и Украины,-- это, почитай, весь доступный на территории бывшего СССР Ермилов.
По сравнению с Михайло Бойчуком и другими мастерами украинского «расстрелянного возрождения» его судьба сложилась удачно: он не погиб в 1937-м, его произведения не уничтожались за «националистический формализм», Ермилова всего лишь выгнали из Союза художников - по «еврейской» статье как «космополита». А он и правда был космополит: в мозаике плоскостей его контррельефов угадывается будущий Бен Николсон, в цветовых решениях интерьеров - Оскар Шлеммер, в рельефах с включением реди-мейдов и фотографий - Марсель Дюшан и «Баухаус», в «Боярке», посвященной началу войны «абстракции цветового поля»,-- чуть ли не Марк Ротко. К Ермилову - видимо, за сходство памятников Трем русским революциям и Ленинской эпохе с архитектонами - прилип неудачный ярлык «украинский Малевич», но по чувству вещи, материала, фактуры он - скорее родной брат Владимира Татлина. Но не причисленный к мученикам украинского авангарда Ермилов не вызывает большого интереса в Украине. В России же он, хотя и представлен в частных коллекциях (собирать его работы начал еще основатель кинетистской группы «Движение» Лев Нусберг), музейного признания не снискал. Между тем сделанным для Киева проектом уже заинтересовались в «Тейт Модерн» и амстердамском «Стеделейке», куда, возможно, он потом и отправится, обогатившись вещами из западных музеев.
